animar é como modelar

Quanto mais eu trabalho com animação, mais eu vejo como essa atividade é parecida com modelar. Primeiro voce faz um esqueleto, depois vai preenchendo ele com volume, e por fim cuida dos retoques e detalhes finais.

O vídeo, em velocidade reduzida, explica isso.

ps. Ironicamente, stop motion nao tem nada a ver com isso. Vc tem o boneco, e anima o boneco em uma passada só. Nao sei como os malucos fazem.

animações russas

 

Gosto muito das animações russas. Aprecio o timing exótico, a preocupação com pequenas ações secundárias,  que dão vida aos personagens sem tirá-los do foco da ação.  Há um ar sereno, misturado com uma certa melancolia.  A narrativa é inteligente e  ingênua ao mesmo tempo, parece uma criança contando uma história. São belas obras de arte, mesmo as mais comerciais.

 

 

 

 

 

[http://youtu.be/Tmcp4XNCWRY]

Quem é o melhor professor de desenho?

 

Você mesmo!!!! Praticando um pouquinho por dia, não precisa mais que meia hora. Desenhe várias poses de 30 segundos, 1 minuto,  2 minutos.

Com o tempo soluções de anatomia e escorço vão surgir naturalmente nos seus desenhos. Assim como um artista marcial desfere um golpe,  sem nem pensar.

 

Para os modelos sugiro 2 sites:

http://www.pixelovely.com modelos fotográficos

http://www.posemaniacs.com/modelos 3d com musculos expostos

Eu sempre que posso visito esses dois.

“ai caixinhas, meus desenhos de 30 segundos tao ficando uma merda”

 

Mas é pra ficar uma merda mesmo.  Por isso eu só mostro os meus de 2 minutos que ficam menos merdas.

 

aprenda a diferenciar TIMING E SPACING

O mais importante de tudo para quem está começando  a animar  é a diferenciação entre timing e spacing. São conceitos aparentemente parecidos que confundem muita gente.

Eu levei bastante tempo pra sacar.

Timing: quanto TEMPO leva para uma ação acontecer – isso voce define com o espaçamento em unidades entre os  KEYFRAMES. O braço do personagem vai subir em UM SEGUNDO? São 24 frames.  ISSO É TIMING

Spacing: com que ACELERAÇÃO as coisas se movem em um determinado tempo – isso voce define com a posição das coisas no BREAKDOWN, que é o quadro chave que vai entre os keyframes. O braço do personagem vai subir em um segundo, mas vai estar em 1/4 DA ALTURA na METADE do movimento? isso significa que no final ele vai ter que acelerar para completar a ação em um segundo. ISSO É SPACING.

 

“Então quer dizer que os elementos do desenho do breakdown se posicionam sempre no meio?”

Sim, no meio da sua cara… 

 

VEJA O EXEMPLO

 

 

Perceba como no primeiro soco a mao do coelho demora pra começar a se deslocar e chega rapido ao seu destino,  parecendo bem mais pesada. É um SOCÃO violento. No segundo soco a mao se desloca mais linearmente, não demonstrando tanta energia. Os dois socos têm o mesmo timing, mas diferentes spacings (zes? foda-se).

 

 

ps: AGORA veja este MONSTRO do Richard Williams sabendo o TIMING de cada ação só de olhar e contar o tempo. Ele sabe exatamente o numero de frames necessarios pra cada gesto/ação.